A polêmica em torno da novela “Lá na Minha Terra” ganhou força nas redes sociais e abriu um debate importante sobre a maneira como o Nordeste é representado na televisão brasileira. A produção da TV Globo, que estreou no dia 9 de novembro de 2026, recebeu críticas de espectadores, artistas e profissionais do audiovisual, que apontaram a repetição de imagens consideradas ultrapassadas sobre a região. A repercussão também chegou às entidades do setor e levantou questionamentos sobre a participação de profissionais nordestinos na construção de histórias que retratam sua própria cultura.

As críticas não se limitaram à ambientação ou às escolhas estéticas da novela. Para parte do público, o problema está em apresentar o Nordeste contemporâneo a partir de referências associadas à pobreza, à precariedade e ao atraso, como se a região tivesse permanecido presa a uma realidade de décadas passadas.

Publicações da novela entram no centro da polêmica

A repercussão ganhou um novo capítulo após notícias de que a Globo teria reduzido a publicação de conteúdos relacionados à novela nas redes sociais e deixado de compartilhar algumas cenas consideradas polêmicas pelo público.

Segundo informações divulgadas pelo portal NaTelinha, a emissora publicou menos trechos do segundo capítulo nas plataformas digitais e não disponibilizou uma conversa entre personagens que havia gerado questionamentos durante a exibição. A movimentação foi interpretada como uma tentativa de evitar que determinadas cenas ampliassem a repercussão negativa.

É importante, porém, diferenciar a redução de publicações da exclusão definitiva de todo o material relacionado à novela. Até o momento, as informações divulgadas apontam para mudanças na seleção dos conteúdos compartilhados, mas não permitem afirmar que a emissora tenha apagado todas as publicações da produção.

A polêmica também colocou a comunicação da emissora sob observação, já que as redes sociais se tornaram um espaço importante para a divulgação de novelas, a interação com o público e a construção da imagem das produções televisivas.

Representação do Nordeste provoca indignação

A novela apresenta uma história ambientada em parte na fictícia Lavra Seca, no Nordeste, e também em São Paulo. A trama foi concebida como uma fábula contemporânea, com elementos de humor regional e personagens ligados ao universo sertanejo.

Entretanto, espectadores questionaram a maneira como determinados cenários, hábitos e objetos foram apresentados. Entre os pontos mais comentados estão ambientes que remetem a condições de infraestrutura consideradas antigas, além de escolhas de figurino, fotografia e caracterização dos personagens.

Uma das principais reclamações é que a produção, embora ambientada em uma história contemporânea, apresenta elementos que muitos telespectadores associaram a uma representação antiga do sertão.

Internautas destacaram que a realidade nordestina é muito mais diversa. Existem comunidades rurais que ainda enfrentam dificuldades de infraestrutura, acesso à água e serviços públicos, mas também há cidades modernas, universidades, centros tecnológicos, empresas, comércio desenvolvido e uma população conectada às transformações do mundo.

O questionamento não significa negar os problemas sociais existentes na região. A crítica está na possibilidade de transformar situações específicas em uma imagem generalizada de todo o Nordeste.

Cineasta Kleber Mendonça Filho também comenta a repercussão

A discussão ganhou ainda mais visibilidade após manifestações do cineasta pernambucano Kleber Mendonça Filho, conhecido por trabalhos como “Bacurau” e “O Agente Secreto”.

O diretor comentou a repercussão negativa da novela e ironizou a possibilidade de a produção ter sido concebida para provocar indignação e gerar engajamento nas redes sociais.

Em uma publicação, utilizou a expressão em inglês “rage bait”, termo empregado para descrever conteúdos que despertam revolta e estimulam discussões com o objetivo de aumentar o envolvimento do público.

Kleber também afirmou que ainda não havia assistido à novela, mas acompanhava os comentários e as reações provocadas pela produção. Sua manifestação contribuiu para ampliar o debate, que deixou de ser apenas uma discussão entre espectadores e passou a envolver nomes conhecidos do audiovisual brasileiro.

A participação de profissionais da cultura também reforçou a importância de discutir como regiões inteiras são retratadas em produções de alcance nacional.

Associação de roteiristas publica nota de repúdio

Outro episódio importante ocorreu no dia 10 de novembro, quando a Autorais, Associação de Autores Roteiristas da Bahia, publicou uma manifestação de repúdio à representação considerada estereotipada da Bahia e do Nordeste na novela.

A entidade questionou a repetição de referências associadas ao atraso, à precariedade e ao exotismo regional. Para a associação, a representação de uma região tão diversa não deveria ficar limitada a personagens e cenários construídos a partir de clichês.

A manifestação também defendeu maior participação de roteiristas nordestinos nas salas de criação, nos processos de decisão e na elaboração de histórias ambientadas em seus territórios.

O argumento é que a presença de profissionais da própria região pode contribuir para uma representação mais próxima da realidade, sem apagar tradições, dificuldades sociais ou características culturais, mas também sem ignorar as transformações vividas pela população.

A discussão envolve não apenas quem aparece diante das câmeras, mas também quem escreve os diálogos, define os cenários, escolhe os elementos visuais e participa das decisões criativas.

Nordeste não pode ser resumido a uma única realidade

O debate provocado pela novela toca em uma questão histórica: a forma como o Nordeste aparece no imaginário nacional.

Durante décadas, produções audiovisuais utilizaram a seca, o cangaço, a pobreza e a vida rural como elementos frequentes para contar histórias sobre a região. Essas referências fazem parte da história e da cultura nordestina, mas não representam sozinhas a realidade de milhões de pessoas.

O Nordeste é formado por nove estados, centenas de municípios e diferentes realidades sociais, econômicas e culturais. A experiência de quem vive em uma capital litorânea é diferente daquela de quem mora em uma pequena cidade do interior. Mesmo dentro de um único estado, existem diferenças importantes entre áreas urbanas, comunidades rurais e regiões metropolitanas.

Na Paraíba, por exemplo, convivem municípios com forte atividade comercial, polos industriais, universidades, produção cultural e comunidades que preservam tradições centenárias. O mesmo acontece em Pernambuco, Ceará, Bahia, Rio Grande do Norte e nos demais estados nordestinos.

Por isso, a cobrança por uma representação mais ampla não significa exigir que toda novela apresente apenas cidades modernas ou personagens de alta renda. Significa reconhecer que a região possui contradições, desafios, avanços e diferentes formas de viver.

Debate sobre liberdade artística e responsabilidade cultural

A polêmica também levanta uma discussão sobre os limites entre liberdade criativa e responsabilidade na representação de grupos e regiões.

Uma obra de ficção tem liberdade para construir personagens, cenários e situações que não reproduzem exatamente a realidade. No entanto, quando uma produção alcança milhões de espectadores e apresenta uma região inteira por meio de determinadas imagens, suas escolhas podem influenciar a maneira como o público percebe aquele território.

A crítica, portanto, não precisa significar censura ou rejeição à liberdade artística. Ela pode representar uma cobrança legítima por diversidade, pesquisa e maior participação de pessoas que conhecem de perto as realidades retratadas.

Também é necessário considerar que existem espectadores que podem se identificar com aspectos da novela e defender a liberdade de apresentar histórias sertanejas sem a obrigação de reproduzir uma imagem urbana e tecnológica do Nordeste.

O desafio está em encontrar equilíbrio, evitando tanto a idealização quanto a caricatura.

Repercussão deve manter debate sobre representatividade

A controvérsia em torno de “Lá na Minha Terra” demonstra que o público está cada vez mais atento à maneira como sua identidade regional é apresentada nos meios de comunicação.

As redes sociais ampliaram a possibilidade de espectadores questionarem escolhas das grandes emissoras e compartilharem experiências que ajudam a mostrar outras perspectivas sobre a região.

Mais do que uma discussão sobre uma novela específica, o episódio coloca em evidência a necessidade de ampliar as vozes nordestinas na produção audiovisual brasileira.

O Nordeste não precisa esconder suas dificuldades para ser representado com respeito. Da mesma forma, suas tradições não devem ser utilizadas como justificativa para ignorar a modernização, a diversidade e a capacidade de transformação de sua população.

A televisão tem espaço para contar histórias sobre a seca, a vida no campo, as festas populares e os costumes tradicionais. Mas também pode apresentar universidades, empresas, tecnologia, empreendedorismo, juventude, inovação e os inúmeros caminhos que fazem parte da vida nordestina.

O debate provocado pela novela mostra que representar uma região exige mais do que escolher um cenário e reproduzir sotaques. Exige compreender sua história, ouvir seus moradores e reconhecer que milhões de pessoas não podem ser definidas por uma única imagem.